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lunes, 22 de julio de 2013

El arte y la cultura son libres


Hace un tiempo atrás escribí un post sobre los libros http://25gradoslatitudsur.blogspot.com/2010/09/librosy-blogs.html 
Hoy quiero reflexionar y ahondar más al respecto. Dije que los libros eran ataúdes literarios porque las ideas que encierran no son modificables.Como los cuadros.Una idea muere al meterla en formato libro. Existen formatos no asesinos, tipo conversación, tertulia,algunas formas de teatro,y los Blogs, porque los blogs  están vivos, en la medida que las ideas nacen, crecen, fluyen, se reproducen, se transforman y se destruyen.

Un ataúd es una caja que encierra lo muerto.Pero yo no se definir la vida, luego lo que a continuación escribo es un manojo de arbitrariedades.  Metí la pata. Claudico: es cierto, los libros no son hermosos ataúdes, sino chillones impermeables de Goretex, que transpiran ideas pero no absorben. Charlatanes sordos y ciegos..

Hoy he intentado agarrar por enésima vez un libro de cuyo nombre no quiero acordarme por la página 45.
Tiene 812 en mi edición.No hay manera. No lo entiendo. Le suplico hasta la humillación que hable
en lenguaje simple, como para tontos.Pero insiste en reproducir las mismas frases.Creo que voy a torturarlo colocándolo encima del televisor.

Pienso,si me gasto una fortuna en la Guernika, y decido colorear el caballo, los especuladores del Arte se cabrearían.También se cabrearían los que admiran a Picasso. Mas que nada por su incapacidad de dialogar con Picasso, Tampoco es que yo sea muy capaz. Solo soy irreverente. Y pasaré a la historia como el bárbaro que se cargó la Guernika. Tranquilos, alguna ley habrá por ahí que me lo impida.

Si decido anunciar laxantes para perros en televisión, y meto la Quinta de Beethoven como banda sonora, nadie se enojará. ¿A cuanto se cotiza la Quinta? El quinto de cerveza es mucho mas caro. Luego nadie me condenará, sino que incluso silbarán la música en la ducha, con marca de laxante incluida.

Miró quemaba algunos de sus cuadros. Y no porque fueran feos precisamente.Sino porque una vez terminados sabía que ya habían muerto. Pero Miró tenía hambre y decidió comer a costa de los que le admiraban.

Si compro o recibo una obra de arte, tengo derecho a modificarla. Es un mal negocio, de acuerdo, pero estoy en mi derecho, que por algo pago.Y si doy asco al artista, pues que no venda. Suponer que Picasso es mejor artista que yo es un criterio económico, Los rankings no tienen nada que ver con el arte.El arte
es comunicación, todo lo demás es negocio. Dalí fue un genio en lo segundo.

Los curas taparon sus verguenzas a los desnudos de la Capilla Sixtina. Eso es comunicación.Como mínimo para descubrir que las sotanas del Vaticano envuelven ignorantes.

Fastidiaron los frescos, pero a Miguel Angel le salió una "performance" post-mortem de pelotas.

Perdonen, pero la noche esta muy fría y mis neuronas no trabajan  como debieran.

miércoles, 25 de agosto de 2010

Hablando de creatividad



La creatividad es algo tan intangible que me parece imposible describirla como una acción concreta.
Es cierto que se pueden llevar a cabo cierto tipo de ejercicios de "liberación de esquemas" que nos permitan acercarnos a algo parecido a un "acto creativo". Pero no creo que signifique, al menos para mi, una actividad, sino más bien un proyecto de vida.
Jean Dubuffet escribió en un ensayo titulado "Desimantación de los Cerebros" una seria reflexión sobre los efectos que la cultura, las tradiciones y los esquemas sociales tienen sobre el artista, y nos dice:
"Si en lugar de meter en la cabeza de la gente corriente que los actuales esquemas
culturales son los únicos admisibles para la creación artística, se les sugiriera que inventaran
ellos mismos unos esquemas inéditos adecuados a lo que quisieran hacer, unos moldes que
se presten a a la naturaleza propia de su pasta, creo que veríamos que mucha gente se
dedicaría a la creación".
Esto mismo me lleva a la reflexión (misma que obtengo de Dubuffet) que es muy peligroso considerar el trabajo artístico como una labor altamente meritoria, elevada o supuestamente genial. No nos limitemos a la idea de que sólo aquellos que han tenido ideas geniales, fuera de lo común o simplemente ingeniosas son los únicos que han sido capaces de manifestarse creativamente. La creatividad se manifiesta siempre, incluso aquellas personas que se rigen absolutamente a las normas, aquéllas que no se atreven a romper ningún esquema, o que jamás han escrito un sólo punto o trazado una sola línea......

Y bueno... ya fue mucho rollo...

jueves, 29 de abril de 2010

instrucciones para hacer una canción



Inicialmente no es forzoso saber las notas, las rimas y ritmos. Basta con empezar a tararear alguna vieja tonada que recuerde. Repítala hasta que nada tenga que ver con la original. La letra es lo de menos, porque poemas sobran. Pero, por las dudas, cuide que nadie lo escuche... críticos también sobran...

martes, 29 de septiembre de 2009

Arte moderno

( Olga Rosanova: Composición no-objetiva. Óleo sobre lienzo. 85 x 80.5 cm.)


Entre otras cosas, el arte moderno tiene una clara inclinación humorística y no todos los guasones del arte moderno son pintores; también los críticos son muy buenos, en una exposición de lienzos (en el Moma, Nueva York) totalmente vírgenes, cada uno pintado de un color diferente un critico escribió al respecto:"Estas son obras cardinales del artista pues en el concurso del ruido y la expresión abstracto-impresionista enfrentan repentinamente a quien las contempla con un pasmoso, con un devastador silencio. La insinuación de que allí no se había hecho obra alguna, ni demostrado el dominio del arte que era de esperar, dejaba al espectador a solas consigo mismo y con el vacío que tenía delante. La sombra del espectador se movía a todo lo ancho de la tela vacía y reflejaba las vacilantes imágenes de su tozuda mentalidad, porque la nada resulta intolerable.". Si un crítico de pintura es capaz de decir todo eso acerca de un lienzo vacío ¡que no sería capaz de decir acerca de un verdadero cuadro! ciertamente deberían otorgarle una medalla, sin nada grabado, absolutamente, claro está. ¡Faltaba más!

domingo, 20 de septiembre de 2009

Plegarias de piedra

Las catedrales góticas se divisan en Europa desde muy lejos, construidas para un mundo que se antoja demasiado pequeño.

Los franceses inventaron la arquitectura gótica (el adjetivo "gótico" se utilizó originalmente en sentido peyorativo, empezó a usarse en Italia para ridiculizar un tipo de arte ajeno a los cánones grecorromanos de la belleza) y erigieron las más bellas muestras como una fuerza creadora; de las ciento ochenta y tantas catedrales góticas europeas, unas ochenta se levantan en Francia.

¿Cuál es la más bella?

¿Nuestra Señora, Amiens, Laon, Beauvais, Reims, Chatres, Bourges?. No hay dos que se parezcan. Reims, es de color amarillo claro; Nuestra Señora, blanca como la nieve; Chartres, de un gris azulado; Estrasburgo, de rosa brillante, pero lo que las distingue de otras estructuras antiguas es su pasmosa audacia de diseño que le hace a uno sentirse como pigmeo.

Empezaron en tanto a surgir catedrales góticas en otros muchos países, en Inglaterra, Alemania, España y los Países Bajos hay hermosas variantes, en Francia misma floreció magníficamente antes de desvanecerse poco después del año 1500, por fortuna nuestra, los arquitectos góticos construían para la eternidad, homenajes vivientes a Dios, siguen significando lo que se deseó que fueran, plegarias de piedra.

viernes, 24 de julio de 2009

Luz


La luz es un elemento mágico. La aprovecharon con maestría los grandes arquitectos de la antigüedad para evocar un estado de ánimo. Los egipcios tallaron el templo de Deir el Bahri en las piedras mismas de la rivera occidental del Nilo, a fin de que el sol matutino lo tiñese de un encarnado púrpura sanguíneo que infundiese un temor reverente. Los arquitectos bizantinos adornaban sus cúpulas con brillantes mosaicos para que la luz, reflejada confusa y deslumbrante de una parte a otra, velara las formas del misterio. Los constructores góticos filtraban la luz a través de cristales de colores para que salpicara y danzara sobre la piedra gris. Y los maestros barrocos, en sus templos enfocaban el sol, cual reflector, para realzar el dramático efecto de sus planos y en sus palacios lo hacían dar contra un muro de espejos para colmar de fulgores el salón.